2.4. Construcción de escenas

Una vez que tenemos personajes y sabemos mostrar en lugar de contar, necesitamos aprender a construir escenas. Porque una historia no es más que una sucesión de escenas bien engarzadas.

2.4.1. ¿Qué es una escena?

Una escena es una unidad de acción que ocurre en un tiempo y un lugar concretos. Cuando el tiempo cambia o el lugar cambia, empieza una nueva escena.

Pensemos en una película: cada escena nos muestra lo que ocurre en un sitio y momento determinados. Luego hay un corte (un cambio de plano, un fundido en negro) y pasamos a otra escena. Con la escritura ocurre igual: el equivalente al corte es un espacio en blanco, un cambio de párrafo o un asterisco que indica salto temporal o espacial.

2.4.2. Elementos de una escena

Para que una escena funcione, necesita al menos estos elementos:

1. Marco espacio-temporal:
El lector necesita saber dónde y cuándo ocurre la acción. No hace falta dar coordenadas exactas ("eran las 3:47 de la tarde del 23 de marzo"), pero sí situarlo: "en la cafetería del instituto", "una noche de verano", "en el cuarto de baño de su casa".

2. Personajes presentes:
Quiénes están en la escena. No hace falta nombrarlos a todos si son secundarios, pero sí dejar claro quién es el foco de atención.

3. Conflicto o propósito:
Toda escena tiene que servir para algo. Puede avanzar la trama, revelar información sobre un personaje, crear atmósfera, o varias cosas a la vez. Si una escena no sirve para nada, si no cambia nada, probablemente sobra.

4. Tensión:
Incluso en las escenas cotidianas, puede haber tensión. Un silencio incómodo, una mirada que se esquiva, una palabra que no se dice. La tensión mantiene al lector interesado.

5. Cambio:
Algo debe cambiar desde el principio al final de la escena. Puede ser algo externo (un personaje entra, ocurre un suceso) o interno (un personaje descubre algo, toma una decisión, cambia de opinión). Si al final de la escena todo sigue igual que al principio, esa escena no funciona.

2.4.3. Ejemplo de escena bien construida

Leamos este fragmento de Los hermanos Karamázov de Dostoyevski. Es una escena breve pero llena de tensión.

"El viejo Karamázov estaba sentado en su sillón, con la bata abierta y las piernas estiradas. Fumaba su pipa y miraba a su hijo Iván con una sonrisa burlona.

—¿Conque has venido a hablar de dinero? —dijo—. Eso me gusta más que tus filosofías. ¿Cuánto quieres?

Iván no respondió. Se limitó a mirar a su padre con una fijeza que a este empezó a incomodarle.

—¿Qué miras? ¿Es que nunca has visto a tu padre?

—He visto muchas cosas —dijo Iván lentamente—. Y una de ellas es que tú no eres mi padre. No en el sentido que importa.

El viejo palideció. La pipa tembló en su mano.

—¿Qué quieres decir?

—Lo sabes perfectamente.

Se hizo un silencio. Solo se oía el tictac del reloj sobre la chimenea."

Análisis de la escena:

• Marco: El despacho del padre, con él en su sillón. Tiempo presente.

• Personajes: El padre (viejo Karamázov) y el hijo (Iván).

• Conflicto: El padre cree que Iván viene a pedir dinero; Iván viene a enfrentarlo por algo más grave.

• Tensión: Las miradas, los silencios, la pipa que tiembla.

• Cambio: El padre pasa de la suficiencia burlona a la palidez y el temblor. Algo se ha desvelado, aunque no sepamos exactamente qué.

2.4.4. Tipos de escena según su función

En una narración, las escenas pueden cumplir diferentes funciones:

Escenas

• de acción: son escenas activas en las que o bien se introduce un nuevo conflicto, se ven las consecuencias de un giro de trama, en definitiva son escenas donde "pasan cosas". Los personajes se mueven hacia un objetivo o luchan contra un obstáculo, es decir, hacen avanzar la trama.

  Escenas de acción:reacción: también Avanzanintroducen un nuevo objetivo o el cambio en el rumbo del personaje, hacen avanzar la trama, ocurrenpero cosas.de Suelenuna serforma rápidas,más conpausada. frasesGiran cortas,en muchostorno verbos.a la reacción del personaje ante los cambios que han ocurrido previamente. Habitualmente nos adentran en los pensamientos del personaje, se usan como transición. 

• Escenas de diálogo:profundización: no Revelanhacen avanzar la trama, añaden información sobre losalgún personajesaspecto yde susla relaciones.historia. ElSon conflictomuy puedeútiles estarpara enexplicar loelementos importantes del universo que sehemos dicecreado, ypero entienen loel que se calla.

• Escenasriesgo de reflexión:resultar Elaburridas personajesi piensa, recuerda, decide. Pueden ser más lentas, con frases largas y lenguaje más elaborado.

 

• Escenas descriptivas: Crean atmósfera, sitúan al lector. Cuidado con abusar: una buena descripción se integra en la acción, no la detiene.

2.4.5. Actividad práctica: escribir una escena

Instrucciones:

1. Utiliza el personaje que creaste en el apartado 2.2.

2. Coloca a ese personaje en un lugar concreto. Puede ser cotidiano (su habitación, el instituto, un parque) o extraordinario (lo que prefieras).

3. En esa escena, debe ocurrir algo que active su deseo o su miedo. Puede ser la llegada de un mensaje, un encuentro inesperado, un recuerdo que vuelve, lo que imagines.

4. Escribe la escena (extensión orientativa: una página). Aplica:

   • Mostrar: No digas lo que siente, muéstralo.

   • Tensión: Crea un clima, aunque sea sutil.

   • Cambio: Algo debe ser diferente al final de la escena.

5. Cuando termines, reflexiona:

   • ¿Cuál es el conflicto de esta escena?

   • ¿Qué cambia desde el principio al final?

   • ¿Qué función cumple en una posible historia más amplia?