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Estrategias de evaluación

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Bloques de saberes básicos en Música

Aunque los contenidos de este curso se hayan enfocado de forma transversal, independientemente del nivel educativo al que un/a docente esté impartiendo clase, vamos a coger de referencia el currículo de Primaria para organizar los diferentes tipos de evaluación que podemos plantear de acuerdo a los contenidos musicales, asociados a sus acciones correspondientes, que se estén trabajando.

De acuerdo con la ORDEN ECD/1112/2022, de 18 de julio, por la que se aprueban el currículo y las características de la evaluación de la Educación Primaria y se autoriza su aplicación en los centros docentes de la Comunidad Autónoma de Aragón,  dentro del área de música los saberes básicos se organizan en tres bloques fundamentales: Recepción y análisis, Creación e interpretación y Música y artes escénicas y performativas.

Recepción y análisis:

En el primero se incluyen los elementos necesarios para poner en práctica la recepción activa y el análisis de las creaciones artísticas de distintas épocas, incluidas las estrategias de búsqueda de información tanto en soportes analógicos como digitales.

Creación e interpretación

Engloba los saberes que hay que movilizar para llevar a cabo la creación y la interpretación de obras artísticas.

Música y artes escénicas y performativas

Se incorporan las características de los lenguajes empleados y sus códigos, los elementos asociados a ellas, las técnicas, los materiales, los medios y los soportes empleados, así como los programas e instrumentos necesarios para su ejecución.

De esta propuesta de saberes básicos se proponen las siguientes Competencias Especificas asociadas a sus criterios, que de forma resumida proponen las siguientes acciones relacionadas con música para ser evaluadas:

CE.MD.1 .Descubrir propuestas artísticas de diferentes géneros, estilos, épocas y culturas, a través de la recepción activa, para desarrolla la curiosidad y el respeto por la diversidad.

  • Descubrir propuestas
  • Describir propuestas musicales/manifestaciones culturales.
  • Reconocer propuestas musicales.
  • Distinguir.

CE.MD.2. Investigar sobre manifestaciones culturales y artísticas y sus contexto, empleando diversos canales, medios y técnicas, para disfrutar de ellas, entender su valor y empezar a desarrollar una sensibilidad artística propia.

  • Seleccionar y aplicar estrategias de búsqueda de información.
  • Reconocer características sobre elementos característicos de manifestaciones culturales.
  • Distinguir, analizar y reflexionar sobre elementos característicos de manifestaciones culturales.
  • Comparar el significado y los elementos característicos de manifestaciones culturales.

CE.MD.3. Expresar y comunicar de manera creativa ideas, sentimientos y emociones, experimentando con las posibilidades del sonidos, la imagen, el cuerpo y los medios digitales, para producir obras propias.


  • Producir obras propias.
  • Utilizar posibilidades expresivas del cuerpo, el sonido, la imagen y los medios digitales.
  • Expresar sentimientos y emociones través de manifestaciones artísticas.
  • Perfeccionar la técnica.

CE.MD.4. Participar del diseño, la elaboración y la difusión de producciones culturales individuales o colectivas, poniendo en valor el proceso y asumiendo diferentes funciones en la consecución de un resultado final, para desarrollar la creatividad, la noción y el sentido de pertenencia. 


  • Participar en el diseño de producciones culturales de forma cooperativa.
  • Compartir los proyectos creativos.
  • Explicar el proceso creativo.

De esta organización de contenidos, podemos deducir una serie de contenidos que se van a dar en música relacionados con la investigación y la búsqueda de información, conceptos teóricos relacionados con el lenguaje musical, técnica, etc.. conocimiento de hechos histórico musicales, interpretación vocal e instrumental, expresión corporal, reconocimiento auditivo, tanto teórico como conceptual, creación y composición, etc..

Como podemos ver, la música es una conocimiento transversal que abarca de los más concreto a lo más abstracto, por lo que su evaluación no puede ser como en las demás áreas, si no que hay que generar un proceso de evaluación específico para dar respuesta a todo el arco de conocimiento que implica adentrarse en este lenguaje. No obstante, hay aspectos del área de música que no son acciones explícitamente musicales y que permiten tener herramientas de evaluación convencionales.

Herramientas de evaluación transversales

Existe un curso dentro de Aularagón que profundiza en muchas de estas herramientas de evaluación. Aquí te dejamos un esquema pero te instamos a que entres en el siguiente enlace a consultar como se desarrollan alguna de ellas:

Instrumentos de evaluación de Yerai Rubio Rivas